Reseña: Tres chicos buenos de Pablo Wessling

Título: Tres chicos buenos

Autor: Pablo Wessling

Saga: No / Autoconclusivo

Editorial: Roca

Número de páginas: 176 

Fecha de publicación: 4 de marzo de 2021

Pablo Wessling (Barcelona, 1984) lanza su primera novela, Tres chicos buenos, un año después de la publicación del que fuera su estreno dentro del mundo editorial con el libro de ilustraciones Rita pinta con su tinta. 

Tristán, Guille y Luis son tres amigos que llevan posponiendo un viaje a Benidorm durante varios años, pero por fin se han animado a llevarlo a cabo. Sin embargo, mientras están en camino hacia su próximo destino, deciden tomar otro rumbo cuando se cruzan con Olegario, antiguo socio de negocios y amigo del padre de Tristán y que parece ser el responsable de que toda su familia se esté desmoronando poco a poco. Lo que empieza siendo como un viaje por carretera entre amigos terminará convirtiéndose en algo mucho más peligroso de lo que en un primer momento imaginaron.

En Tres chicos buenos nos encontramos ante una lectura rápida y ágil, no sólo gracias a su brevedad sino también por la manera en que está escrito (con una prosa de lo más fresca y cercana). Además, es uno de esos libros que te atrapa desde el comienzo, impidiéndote que lo sueltes hasta que no lo hayas terminado.

Ahora bien, hay algunos momentos en los que se pasa muy por encima de algún que otro detalle, no permitiendo que el argumento tenga un desarrollo algo más profundo y dejándonos algo fríos en según qué escenas, provocando en nosotros la sensación de que la historia no está perfilada al completo. Esto viene dado también por el ritmo de la novela, puesto que se nos narra todo de una manera de lo más acelerada, pasando de una cosa a la siguiente en apenas unas páginas.

Por otro lado, es de alabar el trabajo que ha hecho Pablo Wessling en la creación de la atmósfera que rodea toda esa trama, puesto que es muy fácil conectar no sólo con la historia sino también con los personajes. Esto es así hasta tal punto que son varias las escenas en las que una leve sonrisa te aparece en los labios de manera irremediable, sobre todo en cuanto a la relación que mantienen nuestros tres protagonistas, cuya amistad es un regalo para los lectores. El autor, además, ha conseguido que la unión entre ese viaje por carretera y el misterio que va tomando relevancia dentro de la historia poco a poco se complementen a la perfección, lo que hacen que su lectura sea toda una delicia.

De cualquier manera, la historia termina y, si bien es cierto que queda cerrado el argumento en ámbitos generales, son bastantes los cabos que quedan sueltos y sobre los que no llegas a saber nada, con lo que se trata de un final que te sabe a poco y sobre el que te quedas con ganas de descubrir más.

Ya hemos mencionado la relación de amistad de los personajes, con los que además es fácil empatizar. Ahora bien, a esto habría que añadirle el hecho de que son personajes de lo más entrañables: estamos ante un pequeño grupo de amigos de lo más dispares pero que te contagian su alegría, su pesar, su rabia... Son de éstos personajes con los que te gustaría cruzarte en el mundo real e, incluso, de los que te gustaría tener como amigos ya que sabes que con ellos la diversión estaría asegurada.

En conclusión, Tres chicos buenos es es una novela que termina sorprendiendo y cuya lectura es de lo más amena y adictiva. Totalmente recomendada para aquellas personas que tengan ganas de un libro que puedan devorar en tan sólo unas horas.

Crítica de cine: tick, tick...BOOM! (2021)

Título: tick, tick...BOOM!

Título original: tick, tick...BOOM!

Dirección: Lin-Manuel Miranda

Producción: Lin-Manuel Miranda | Brian Grazer | Ron Howard | Julie Oh 

Guion: Steven Levenson | Jonathan Larson (basado en el musical de)

Reparto: Andrew Garfield | Alexandra Shipp | Robin de Jesus | Vanessa Hudgens | Joshua Henry | Jonathan Marc Sherman | MJ Rodriguez | Ben Ross

Duración: 115 min.

Año: 2021

Distribuidora: Netflix

Lin-Manuel Miranda (creador y protagonista de los musicales de éxito Hamilton e In the Heights) se estrena como director con una película que se basa en el musical tick, tick...BOOM! que escribió Jonathan Larson antes de Rent (1996). 

La película, que está ambientada en Nueva York en 1990, nos sitúa ante un Jonathan Larson (Andrew Garfield) que está a punto de cumplir los 30 años. El tiempo, la pobreza y las presiones sociales juegan en contra de Larson, que está preparando su primer musical, SUPERBIA, que va a presentar en un taller con la idea de que algún productor se anime a comprar la obra para llevarla al teatro.

Lin-Manuel Miranda transmite una cercanía a lo largo del filme que resulta encomiable, no sólo en cuanto a los números musicales (sobre lo que hablaremos más adelante), sino también en lo respectivo al tema sobre el que trata el musical de Jonathan Larson y que ha sido llevado a la pantalla de una manera espléndida: es fácil empatizar con esa rabia, esa frustración y ese deseo de prosperar en lo que realmente te llena y que siente Larson, pues se trata de un tema que se puede trasladar perfectamente a nuestra realidad, incluso cuando ya han pasado 30 años de que se escribiera la obra.

La manera en que Lin-Manuel Miranda ha decidido contar la historia de Jonathan Larson es fascinante, respetando la idea original en que la obra fue concebida en un primer momento pero transformándola al lenguaje cinematográfico de una forma espectacular, ya que podríamos hablar de tres técnicas narrativas diferentes. Para empezar, hay que tener en cuenta que la película da la sensación de tratarse casi de un documental, sobre todo al inicio y al final de la película, con esa voz en off que nos va a narrar parte de la historia (aunque de manera muy breve). 

Para explicar la segunda técnica narrativa que utiliza el director, hay que aclarar un par de cosas acerca del musical. tick, tick...BOOM! fue ideado como un «monólogo de rock» semi-autobiográfico por Jonathan Larson, que no tuvo suerte con el espectáculo y lo tuvo que revisar continuamente por lo que, después de su muerte, se encontraron hasta 5 versiones diferentes del libreto. En 2001, en cambio, el dramaturgo David Auburn se puso a revisar el musical de Larson, dejando de lado el monólogo para pasar a ser una obra para tres voces y que finalmente consiguió el favor del público que no pudo disfrutar Larson en vida. Es esto mismo lo que vamos a ver en la versión de Lin-Manuel Miranda, que mantiene algunas de las escenas de la película, poniéndonos a Andrew Garfield ante el escenario (junto a Vanessa Hudgens y Joshua Henry para completar el triplete, además de la banda de rock que quería el dramaturgo para su obra) como si estuviéramos viendo la pieza teatral que fue ideada originalmente.

Por último, cabe decir que esa perspectiva se combina a la perfección con lo que podríamos llamar como «la realidad», pudiendo ver así en primera persona lo que nos está contando (o cantando) nuestro protagonista y obteniendo así una versión mucho más completa. Cabe aclarar, de cualquier manera, que, si la estructura de la película puede parecer complicada, no lo es en ningún momento, sino que nos aporta una versión del musical mucho más atractiva ante nuestros ojos.

Ahora bien, tick, tick...BOOM! es un filme que no llega a maravillar a nivel visual en sus números musicales, aunque la mayoría resultan ingeniosos y resultan una delicia para el espectador, que no podrá evitar que una leve sonrisa alcance sus labios pues son de lo más animadas incluso cuando el tema de la canción sea más «triste» de lo que parece.

Una de las grandes sorpresas del filme es la calidad vocal de Andrew Garfield. Si bien es cierto que se nota que no estamos ante un cantante al uso, con una potencia vocal deslumbrante, el actor se desenvuelve a la perfección en todas las canciones que componen la película, demostrando todo el trabajo que llevó a cabo para prepararse para la misma (tomó clases de canto durante 1 año y aprendió incluso a tocar el piano). A nivel interpretativo, además, está espléndido, logrando una actuación que desborda talento en cada plano.  Por su parte, poco se puede decir del resto de los intérpretes de la película, que están a la altura de Andrew Garfield, a pesar de que es él el centro de toda la atención.

La música de la película, que fue escrita por Jonathan Larson, trata temas con los que te puedes sentir identificado: todos podemos sacar algún mensaje de ella, algo que podamos aplicar a nuestra realidad. Además, son temas de lo más eclécticos con los que es fácil conectar. Si bien es cierto que hay un par de ellos que sobresalen por encima del resto (como podría ser Therapy o Come to Your Senses), cuando escuchas la banda sonora del filme irás descubriendo que no puedes saltarte ninguna de las canciones de la misma, consiguiendo que no te las puedas sacar de la cabeza durante varios días.

tick, tick...BOOM! es, en definitiva, un claro homenaje a Jonathan Larson que, esté donde esté, se sentirá orgulloso de ver la forma en que Lin-Manuel Miranda ha tratado la obra a la que dedicó tanto tiempo y empeño.

Reseña: Feather Girl de Tonya Hurley

Título: Feather Girl

Título original: Feathervein

Autor: Tonya Hurley

Saga: No / Autoconclusivo

Editorial: Alfaguara

Número de páginas: 264

Fecha de publicación: 15 de abril de 2021

Tonya Hurley (Union Town, Pensilvania) se ha convertido en todo un emblema para la literatura infantil y juvenil de los últimos años desde que iniciara su carrera con la publicación de la saga Ghostgirl (que se convirtió en un éxito inmediato a nivel internacional), a la que dio el relevo con la trilogía The Blessed. Ahora, regresa a las librerías con Feather Girl: La chica que tenía pájaros en la cabeza, una nueva novela repleta de fantasía al más puro estilo de sus predecesoras.

Wren Grayson parece tener una relación muy especial con los pájaros, que la persiguen allá donde vaya y la dejan presentes en el alféizar de la ventana todas las mañanas; además, tanto sus padres como su abuelo son ornitólogos, por lo que toda su vida parece girar en torno a las aves. Sin embargo, la realidad es muy distinta: Wren odia los pájaros, a quienes culpa por la desaparición de su madre en Moon Island mientras investigaba un extraño fenómeno por el cual todas las aves que entran en contacto con el agua del lago Larme se convierten en piedra. Parece que todo el mundo se ha resignado y la dan por muerta, pero ¿qué pasará cuando Wren decida emprender la búsqueda por su cuenta?

Feather Girl es una novela de lectura ágil, que consigue atrapar al lector desde su primer capítulo, no sólo por su argumento (aunque hay que admitir que el peso que este ejerce, ya que no puedes parar de leer hasta llegar al final y ver cómo se desenvuelve toda la historia) sino también por la atmósfera que ha creado su autora, pues mantiene una estética deslumbrante y totalmente evocadora.

Por otro lado, es de alabar que la autora se haya atrevido a incorporar en su novela una historia tan desgarradora como la que vive Dyami (y que, por desgracia, está tan presente en nuestro día a día), si bien es cierto que pasa muy por encima de ella y hubiera resultado mucho más interesante si nos la hubiera narrado con una mayor profundidad. 

Fotografía por Kim Lang

Además, la trama incorpora un par de elementos que provienen de las mitologías maya y apalache y que, si en un principio puede parecer que no tienen nada que ver la una con la otra, es notable el gran trabajo que ha realizado Tonya Hurley a la hora de encajarlas dentro de su libro.

Ahora bien, si hay algo que no resulta del todo agradable cuando hablamos del argumento sería que, al final, resulta bastante predecible y los giros argumentales no lo son tanto puesto que hay un par de capítulos dentro del libro en los que se nos dan pistas sobre lo que va a ocurrir a continuación, por lo que no es difícil hilarlo con el resto de la historia y descubrir qué es lo que va a terminar sucediendo.

El vocabulario o la prosa de la obra está muy cuidada y trabajada, empleando términos relacionados con los pájaros (a la vez que nos aportan datos que serán, en mayor o menor medida, desconocidos para el lector), quedando así totalmente ligado al tema de la novela.

Son tres los personajes que más relevancia tienen dentro de la trama. En primer lugar (y como era de esperar) se encuentra Wren Grayson, nuestra protagonista, una niña de doce años que se sale de lo cotidiano, pero con la que resulta fácil conectar. Casi todos nos hemos sentido una especie de rara avis en algún momento de nuestra vida, por lo que la evolución que vamos observando en un personaje como Wren nos resulta muy familiar. Por otro lado, está Dyami, sobre el que ya hemos hablado en los anteriores párrafos. Por último, nos encontramos con Dahlia, la sacerdotisa, que se trata de una villana apasionante sobre la que gustaría saber mucho más, además de ser un personaje con el que terminas empatizando a pesar de todo. 

Feather Girl: La chica que tenía pájaros en la cabeza es una oda sobre abrazar tu verdadero yo, con todas sus peculiaridades y diferencias que al final nos hacen únicos. Una historia sobre encontrarse a uno mismo que no dejará indiferente a nadie.

Crítica de cine: Más dura será la caída (2021)

Título: Más dura será la caída

Título original: The Harder They Fall

Dirección: Jeymes Samuel

Producción: Lawrence Bender, Jay-Z, James Lassiter, Jeymes Samuel

Guion: Jeymes Samuel, Boaz Yakin

Reparto: Jonathan Majors, Idris Elba, Zazie Beetz, Regina King, Deltroy Lindo, Lakeith Stanfield, RJ Cyler, Danielle Deadwyler, Edi Gathegi, Deon Cole

Duración: 139 mins.

Año: 2021

Distribuidora: Netflix

Jeymes Samuel (también conocido como The Bullitts) estrena su ópera prima en Netflix, un wéstern crepuscular en el que cuenta con un elenco de escándalo, que da vida a una serie de personajes basados en cowboys del siglo XIX que existieron en realidad (aunque la historia en sí no sea más que ficción).

En la película, nos encontramos ante Nat Love (Jonathan Majors), un forajido con sed de venganza: cuando era tan sólo un niño, sus padres fueron asesinados delante de sus propios ojos por la banda de Rufus Buck (Idris Elba), quien, además, le dejó una marza con forma de cruz en la frente, hecha con una navaja, antes de dejarle a su suerte. Años después, Rufus Buck se encuentra en prisión pagando por todos sus crímenes, pero Nat se entera de que va a ser puesto en libertad dentro de muy poco, por lo que reúne a su banda para enfrentarse a él.

La trama, que podría parecer simple si solo nos quedamos con una visión bastante general de la misma, funciona como un engranaje que nos va desvelando poco a poco toda una serie de detalles con los que vamos siendo testigos de una profundidad en la que no habíamos caído al principio, presentándonos asimismo a unos personajes complejos, con unas historias personales que nos permiten entender el momento en el que están actualmente. Por otro lado, cabría mencionar el giro argumental al que nos enfrentamos en los últimos minutos de la película, que nos deja totalmente anonadados.

Jeymes Samuel no tiene ningún tipo de escrúpulo a la hora de enseñar la violencia en su cinta, llegando incluso a mostrar cierta predilección por ella, que viene acompañada por su gusto por la sangre. Ahora bien, las escenas en las que esto sucede están siempre grabadas de una manera impecable que nos permite disfrutarlas visualmente, ya que estilísticamente resultan impresionantes, demostrando así lo cuidadas que están todos y cada uno de los fotogramas que componen la película. Tiene, además, cierta reminiscencia del cine de Quentin Tarantino, pero sin que llegues a echar en falta originalidad.

El reparto del filme, por su parte, demuestra el gran trabajo de preparación que ha sido llevado a cabo para cada uno de los personajes de los que somos testigos en la pequeña pantalla, permitiéndonos de esta manera asistir a unas actuaciones que tienen muy poco (o nada) de reprochables.

Otro de los grandes aciertos de Más dura será la caída es su banda sonora, que cuenta con canciones que pueden sorprender en un primer momento por el género al que pertenece la película, ya que muestran una clara influencia del Hip Hop, aunque no es de extrañar, puesto que quienes están a cargo de ella son Jay-Z y el propio director de la cinta (quien es también cantante). Además, se nota que es música que ha sido escrita exclusivamente para la película, acompañando así a cada una de las escenas de una manera magistral y que encaja en todas ellas a la perfección.

Más dura será la caída se trata, pues, de una película que va a dar de qué hablar, y no precisamente en el mal sentido de la expresión, sino más bien todo lo contrario. Una película con la que se puede disfrutar desde su inicio hasta el final.

Crítica teatral: Bernarda y Poncia (Silencio, nadie diga nada)

Federico García Lorca, uno de los autores más destacados de la dramaturgia y poesía universales, nos regaló obras teatrales tan bellas como La casa de Bernarda Alba, que es quizá su trabajo más reconocido. Ahora, 85 años después de que fuera escrita, Pilar Ávila se ha atrevido a retomar los personajes de Lorca en un texto que se está representando actualmente en la sala Lola Membrives del Teatro Lara, con Manuel Galiana como director. La obra, además, cuenta con la propia Pilar Ávila para interpretar a Bernarda, mientras que Pilar Civera se enfrenta al papel de Poncia.

En Bernarda y Poncia (silencio, nadie diga nada), han transcurrido 8 años tras la muerte de Adela, la que fuera la hija menor de Bernarda Alba (y hecho con el que termina la obra de Lorca). A través de las conversaciones de ésta última con Poncia, la criada de la casa, nos enteraremos de todo lo que ha ido acaeciendo en la vida de ambas durante este periodo de tiempo, además de desenterrar fantasmas del pasado.

Se trata, así pues, de una historia que nos da presenta una nueva versión acerca de unos personajes que todos conocemos, manteniéndolos en todo momento fieles a los que creó en su momento Federico García Lorca. La función, en resumen, profundiza en unos personajes sobre los que todos sentíamos la necesidad de conocer más, con una historia que te conmueve. Además, te transmite una cierta sensación de familiaridad con ellos, presentándonos a unos personajes a quienes vas a terminar por comprender, no sólo en la actualidad sino también en cuanto a los hechos que sucedieron en el pasado.

Se trata de un texto respetuoso con el original, donde además podemos darnos cuenta del gran trabajo de investigación que ha tenido que llevar a cabo Pilar Ávila a la hora de escribirlo. Además, se trata de un texto bellísimo, con unas metáforas y unas imágenes que te transportan al mismo Federico García Lorca.

Cuenta, además, con una escenografía de lo más simple, pero que recuerda a la que se menciona en el texto de Lorca. No hay que olvidar tampoco el papel tan importante que tiene la iluminación dentro de la obra, que presenta un juego de luces totalmente acertado y que nos permite acercarnos aún más a lo que estamos presenciando.

La sala Lola Membrives, donde se representa la obra, se ve desbordada por la fuerza o potencia que demuestran tener Pilar Ávila y Pilar Civera sobre el escenario, que con tan sólo una mirada o un gesto transmiten toda la esencia de la escena. No hay duda de que, quien se acerque al teatro a ver Bernarda y Poncia quedará deslumbrado ante el portento del que serán partícipes. Además, ambas exhiben una complicidad brutal en una obra que exige justamente eso.

Por otro lado, es de alabar también la gran intimidad que transmiten sus actrices a lo largo de sus 80 minutos de representación, creando un ambiente en el que te sientes sobrecogido ante lo que estás viendo, gracias también a lo que hemos comentado con anterioridad: el gran talento que poseen ambas. De hecho, son varios los momentos en los que adviertes que habías estado conteniendo el aliento sin siquiera percatarte de ello.

Si hay algo que falla en la función es la música de la representación que se da en la sala Cándido Lara a la misma vez, que se cuela a través de las paredes y puede llevar a sacarte momentáneamente de lo que estás viviendo en ese momento. Obviamente, cabe aclarar que esto no es para nada culpa del equipo que hay detrás de la obra, pero sí que es algo que se trata de algo que, en el momento, puede llegar a molestarte un poco por la interrupción que ello supone.

En definitiva, Bernarda y Poncia (silencio, nadie diga nada) se trata de una obra que tienes que digerir después de verla debido a la gran carga emocional con la que terminas de verla. Se trata de una representación que te dejará con el corazón en un puño y de la que saldrás fascinado por completo. No es por nada que está respaldada por Ian Gibson, hispanista y especialista en Federico García Lorca, sobre el que ha escrito en innumerables ocasiones.

Reseña: La abadía de Northanger de Jane Austen

Título: La Abadía de Northanger

Título original: Northanger Abbey

Autor: Jane Austen

Saga: No/Autoconclusivo

Editorial: Penguin Clásicos

Número de páginas: 376

Fecha de publicación: 15 de octubre de 2021 | 1818 (original)

Jane Austen (Steventon, 1775 - Winchester, 1817) no necesita presentación: es una de las autoras más importantes de la literatura universal, con obras que la han dotado del don de la inmortalidad y por las que siempre será recordada, tales como Sentido y Sensibilidad, Orgullo y Prejuicio, Mansfield Park, Emma o Persuasión. La abadía de Northanger fue la primera novela que estuvo lista para su publicación y, de hecho, sus derechos habían sido comprados por un editor que, por razones desconocidas, finalmente nunca la puso en el mercado. El hermano de Jane Austen se volvió a hacer con los derechos de la novela y, por fin, después de ser revisada, fue publicada póstumamente en 1818.

En ella, la joven Catherine Morland se va de viaje a Bath (Inglaterra) con unos amigos de la familia (Mr. y Mrs. Allen) para ser presentada en sociedad, donde conocerá a Isabella Thorpe, de quien se volverá inseparable desde ese momento, acudiendo juntas a los diferentes eventos sociales de la época: visitarán el balneario, irán a bailes... Allí, además, conocerá a Henry Tilney, de quien quedará totalmente prendada.

Desde un primer momento y, gracias a la técnica narrativa que utiliza Jane Austen, nos vemos inmersos en un mundo del que no quieres salir, que resulta totalmente cautivador para los lectores modernos, un mundo del que muchas veces no sabemos tanto y que Jane Austen ha logrado plasmar con total fidelidad. Además, se apoya sobre una ironía y un humor ácido, que de una manera sutil pero completamente práctica consigue tener cierto impacto en el lector, quien va a cuestionarse algunos temas que en muchas ocasiones (y, sobre todo, en esa época, aunque siguen vigentes hoy en día a pesar de haber avanzado mucho respecto a ello) podían levantar ampollas, pero que son, a su vez, tan necesarios poner en tela de juicio.

Ahora bien, no se puede negar que algunos de los acontecimientos que vive Catherine pueden resultar algo tediosos y que su lectura puede resultar pesada para los lectores contemporáneos, a pesar de que la autora no está haciendo más que retratar las que eran las tradiciones de la época, los acontecimientos sociales que realmente se podían vivir en ese momento. Esto sucede porque puede llevar al lector a pensar que la trama no avanza y que realmente lo que se nos está narrando no tiene importancia dentro de la trama, pero no hay que pensar, en cambio, que se trate de algo que le reste calidad a la novela, puesto que en realidad nos permite crear una imagen aún más completa de todo lo que nuestra protagonista está viviendo.

De cualquier manera, es algo transitorio y que, en cuanto Catherine se encuentra en la abadía de Northanger, se ve prácticamente eclipsado por todo lo que empieza a suceder a su alrededor, permitiéndonos olvidarnos de esa sensación que podríamos haber tenido hasta hace tan sólo unas páginas. Por otro lado, hay que alabar el gran trabajo que hizo Jane Austen a la hora de incorporar unas páginas en las que el misterio toma protagonismo puesto que (si bien es algo que en un primer momento no nos podríamos imaginar que tuviera cabida dentro del argumento) le suma atractivo a la obra en su conjunto, haciendo que el lector viva una tensión que no hace más que aumentar y que te atrapa en su totalidad.

En cuanto a los personajes, poco hay que decir de ellos más que están perfilados de una manera impecable, ganándose nuestra protagonista un lugar privilegiado dentro de nuestro corazón, un personaje que inolvidable y que tiene una profundidad como pocas veces nos encontramos. Además, sus ocurrencias (debido a su inocencia y a que se trata de una joven que no ha vivido más que a través de sus lecturas) resultan tiernas a cualquiera que se anime a leerlas.

Escrita de una manera pulcra, con una pluma inmejorable y que hará las delicias de los lectores, La abadía de Northanger es una lectura obligatoria, que desprende calidad por los cuatro costados y ante la que quedarás deslumbrado tanto si ya has leído alguna novela de Jane Austen con anterioridad como si se trata de la primera vez que te acercas a su obra.

Crítica de cine: ¡Qué duro es el amor! (2021)

Título: ¡Qué duro es el amor!

Título original: Love Hard

Dirección: Hernán Jiménez

Producción: McG, Mary Viola

Guion: Rebecca Ewing, Danny Mackey

Reparto: Nina Dobrev, Jimmy O. Yang, Darren Barnet

Año: 2021

Duración: 105 min.

Distribuidora: Netflix

En tan sólo 7 viernes llega Nochebuena, y no hay mayor muestra de ello que entrar a ver cuáles son las próximas incorporaciones del catálogo de Netflix, entre ellas ¡Qué duro es el amor!, que llegó a la plataforma el pasado 5 de noviembre. Con un elenco liderado por Nina Dobrev (The Vampire Diaries), esta nueva comedia romántica se encuentra ya en el Top 10 de Netflix.

Natalie (Nina Dobrev) es una periodista que escribe para una conocida página web, donde publica una serie de textos en los que cuenta sus desastrosas citas con chicos con los que hace match en una app, pero esto cambiará cuando conoce a Josh, un atractivo e interesante chico con el que siente una conexión casi instantánea y por el que tomará un avión para sorprenderle por Navidad. Sin embargo, cuando llega a su casa sucede lo peor: resulta que ha sido engañada y que, quien cree que podría ser el amor de su vida, es una persona totalmente diferente.

Vamos a tratar, en un primer momento, el argumento, que queda resumido en la sinopsis anterior. ¡Qué duro es el amor! tiene una historia bastante simplona (algo que no sorprende, teniendo en cuenta el género al que pertenece), pero en la que podemos encontrarnos con algunos agujeros considerables, que hacen que termines viendo la película con la sensación de que estás ante unos hechos que son básicamente improbables que sucedan. La magia del cine, pues, no logra convertir lo imposible en posible ante los ojos del espectador en esta ocasión. 

Por otro lado, tenemos una historia de amor a la que le falta originalidad y que está repleta de clichés hasta tal punto que uno no consigue conectar de pleno con ella y no te conmueve en lo más mínimo, ni siquiera en el que será el punto álgido de la trama. La comedia, en la película, además, no termina de funcionar y no hay más que un par de ocasiones en las que se te puede escapar alguna risilla, que no llega a ser más que algo breve y sin relevancia.

Esto es así de tal manera que el final de la película es totalmente previsible, lo que no permite disfrutarlo del todo, si bien es cierto que se hace entretenida. Hay que destacar, no obstante, que el filme tiene un mensaje bastante interesante y que te hace reflexionar, con lo que la película, en su conjunto, se deja ver y no termina por derrumbarse como podría parecer en un primer momento.

Con unas actuaciones más que decentes, es cierto que se ha llevado el personaje de Nina Dobrev (Natalie) hasta el extremo, resultando así demasiado forzado, con lo que termina por desagradarte en ciertos momentos (aunque es cierto que es algo puntual y que, en general, tiendes a tolerarlo e incluso a disfrutar con sus ocurrencias).

En definitiva, ¡Qué duro es el amor! es una película que parece que va a naufragar en todo momento, pero que consigue mantenerse a flote por los pelos, permitiéndote disfrutar con ella.

Crítica teatral: El Mago Pop: Nada es Imposible (Broadway Edition)

Antonio Díaz, más conocido como El Mago Pop, regresa a Madrid con Nada es Imposible (Broadway Edition), que hará una parada en el Nuevo Teatro Apolo antes de continuar hacia Barcelona para, más tarde, embarcarse en un tour internacional. El espectáculo –con el que, según el propio Antonio Díaz, «siempre ha soñado»– viene dispuesto a continuar cosechando tantos éxitos como le pudieron aportar sus predecesores, consiguiendo hasta el momento sold out en todas las funciones desde su estreno el pasado 7 de octubre.

Nada es Imposible (Broadway Edition) es mucho más que un montón de trucos de magia sin ningún orden y sentido: se nos cuenta una historia a través de una serie de vídeos de lo más breve y que se podría decir que son el hilo conductor del show del Mago Pop y de esos trucos de magia. Se trata de la historia de un joven Antonio Díaz que tenía el sueño de ser un gran mago y se prometió a sí mismo que no descansaría hasta conseguirlo.

Los espectáculos de magia no siempre terminan de convencer a todos, puesto que en muchas ocasiones creemos que ya está todo visto y que nada va a conseguir sorprendernos (y menos aún cuando hoy en día todo está a tan sólo unos clicks de distancia para poder descubrir el misterio que hay detrás de todos los trucos habidos y por haber). No obstante, hay que dejar esos prejuicios antes de salir de casa cuando uno acude a ver al Mago Pop con Nada es Imposible, ya que toda la selección de trucos de magia que vamos a ver ante nuestros ojos son de tal variedad y tan audaz que el espectador no consigue salir del asombro desde el minuto 1 hasta el final.

Por otro lado, no hay manera de descubrir dónde está el truco en toda la magia de la que vamos a ser testigos, llegando a interrogarse uno a sí mismo hasta la saciedad cómo es posible que estemos presenciando antes nuestros propios ojos algo que jamás se nos hubiera ocurrido que fuera posible.

Además, la puesta en escena llevada a cabo durante toda la performance de Antonio Díaz y sus ayudantes no se puede definir de otra manera que asombrosa, ya que acompaña a los trucos de magia de tal forma que se consigue que sea todo un espectáculo visual también para los afortunados que deciden acudir a verlo. El despliegue de medios, pues, que hay detrás del show es espectacular.

Ahora bien, si hay algo que puede no terminar de convencer al espectador de El Mago Pop: Nada es Imposible es su duración, puesto que ronda en torno a los 75 minutos y se puede hacer algo breve (y más aún si tenemos en cuenta que, quitando toda la parafernalia que rodea a los trucos de magia, éstos al final no son tantos).

De cualquier manera, una vez que llega a su fin, es inevitable que el público termine en pie en una ovación conjunta para todos aquellos que hacen posible un show que, sin ninguna duda, está a la altura de los más grandes del mundo. 

Novedades editoriales de noviembre de 2021

A 2021 sólo le quedan ya 2 hojas del calendario, pero no por ello nos vamos a quedar sin novedades literarias de lo más interesantes, como estas que podrás ver a continuación y que se publicarán a lo largo del mes de noviembre.

2 de noviembre

El bosque de los susurros - Greg Howard - Editorial: Puck - 256 págs. - 14.00€

Riley tiene once años y cree en los Susurros: hadas mágicas que te conceden deseos si les rindes tributo. Y Riley tiene muchos deseos: desea que los abusones de la escuela dejen de molestarlo; desea agradarle a Dylan, el chico de octavo curso que le gusta, y también desea dejar de mojar la cama. Pero sobre todo, Riley desea que su madre regrese a casa. Desapareció hace unos meses, y él está decidido a resolver el caso. Incluso se reúne con Frank, un detective, para repasar su declaración de testigo una y otra vez. Frustrado por la falta de avances en la investigación, Riley decide encargarse él mismo del asunto. Así que se va de acampada con su amigo Gary para encontrar a los Susurros y pedirles que traigan a su madre de vuelta a casa. Lo que Riley no imagina es que ese viaje cambiará su mente y sus creencias para siempre.

Finale (Caraval III) - Stephanie Garber - Editorial: Puck - 512 págs. - 19.00€

Caraval se acabó, pero ha comenzado el que quizá sea el juego más importante de todos: uno donde hay vidas, imperios y corazones en juego. Esta vez no hay espectadores, solamente participan aquellos que ganarán y aquellos que lo perderán todo. Bienvenidos al desenlace de Caraval. Todo juego debe tener un final...

Un amor por el que vale la pena luchar. Un sueño por el que vale la pena morir. Un desenlace por el que vale la pena esperar. Han pasado dos meses desde que los Hados fueron liberados de una baraja de cartas, desde que Legend reclamó el trono y desde que Tella descubrió que el joven del que se enamoró en realidad no existe.

Con vidas, imperios y corazones pendiendo de un hilo, Tella deberá decidir si confía en Legend o en un antiguo enemigo. Tras descubrir un secreto que desmorona su vida por completo, Scarlett tendrá que hacer lo imposible. Y Legend deberá tomar una decisión que lo cambiará y definirá para siempre.

Los doce días de Dash & Lily (Dash y Lily II) -  Rachel Cohn, David Levithan - Editorial: Puck - 224 págs. - 17.20€

Dash y Lily han tenido un año difícil desde que los lectores fueron testigos de cómo se enamoraron en El cuaderno de desafíos de Dash & Lily. El amado abuelo de Lily sufrió un ataque al corazón, y su difícil camino hacia la recuperación ha tenido un gran impacto en su carácter típicamente alegre. La chispa de Lily se ha atenuado tanto que Langston, su hermano, ha dejado de lado su rencor hacia Dash para unirse y recordarle a Lily todo lo bueno que sucede en su vida.

Cuando solo quedan doce días para la Navidad, la época favorita del año de Lily, Dash, Langston y sus amigos recurren a lo mejor de Manhattan para ayudar a Lily a recuperar el espíritu navideño de la ciudad de Nueva York, una época y un sitio diferentes a cualquier otro en el mundo.

Narrado desde la perspectiva de los dos protagonistas, Los doce días de Dash & Lily seguramente será una de las historias de Navidad favoritas para leer en cualquier momento del año.

4 de noviembre

La conferencia de los pájaros (El Hogar de Miss Peregrine para Niños Peculiares V) - Ransom Riggs - Editorial: Alfaguara - 500 págs. - 18.95€

Las últimas palabras de H, el vínculo final de Jacob con la vida secreta de su abuelo Abe, le confían una misión: llevar a la nueva peculiar Noor Pradesh a un operativo conocido solamente como V.

Noor está siendo perseguida. Es la protagonista de una antigua profecía, una que predice el Apocalipsis. Salvando a Noor, se salva el futuro de todo el mundo peculiar. Pero hay pocas pistas y el tiempo se acaba.

El proyecto - Courtney Summers - Editorial: La Galera - 360 págs. - 18.00€

EL PROYECTO UNIDAD

Después de un trágico accidente que acaba con la vida de prácticamente toda su familia y deja a su hermana pequeña, Lo, al borde de la muerte, Bea Denham necesita desesperadamente un milagro. Llegará bajo el nombre de Lev Warren, el carismático líder espiritual de El Proyecto Unidad. Él le promete que puede salvar a Lo. Todo lo que Bea tiene que hacer es creer...

ME QUITÓ A MI HERMANA.

Lo despierta en la UCI y descubre que sus padres han muerto y su hermana la ha abandonado por El Proyecto Unidad. Cuanto más descubre, más se convence de que la apreciada organización oculta siniestros secretos. Si solo consiguiera que Bea la creyera...

ASESINÓ A MI HIJO.

Años después, cuando un hombre se presenta en la revista donde trabajó Lo asegurando que El Proyecto Unidad asesinó a su hijo, ella encuentra la oportunidad perfecta para sacar a la luz los secretos del grupo y reunirse con Bea de una vez por todas. Sin embargo, su investigación la pondrá en el camino de Lev Warren, y la hará replantearse todo lo que ella pensaba... y todo lo que creía...

ME SALVÓ LA VIDA.

¿ESTÁS LISTO PARA PERTENECER?

El soñador imposible (Trilogía de los Soñadores II) - Maggie Stiefvater - Editorial: Fandom Books - 368 págs. - 17.00€

Algo está afectando a la fuente de poder de los soñadores. Está bloqueada. Disminuida. Debilitada. Si llegara a agotarse, ¿qué les ocurriría a los soñadores y a quienes dependen de ellos? 

Ronan Lynch no piensa quedarse de brazos cruzados para averiguarlo. Con el apoyo de Bryde, su mentor, Ronan está dispuesto a hacer lo que sea necesario para salvar a los soñadores y a los soñados... incluso si eso supone alejarse de su familia y del chico al que ama. 

Jordan sabe que el final de los sueños sería también su final. Por eso está decidida a encontrar un objeto que le permita sobrevivir, aun cuando eso la lleve a un submundo de tinieblas. 

Carmen Farooq-Lane teme a los soñadores; esa fue la razón de que accediera a perseguirlos. Pero, cuanto más se acerca a ellos, más se complican sus sentimientos. 

8 de noviembre

El ladrón (El ladrón de la reina I) - Megan Whalen Turner - Editorial: Hidra - 400 págs. - 18.00€

Eugenides, el ladrón de la reina, puede robar cualquier cosa o eso dice. Después de que una fanfarronada le haga terminar en prisión, su única oportunidad de escapar parece el ofrecimiento que le hace el mago del rey: embarcarse en una aventura para robar un objeto legendario.

El pez en la luna - Shion Miura - Editorial: Nocturna - 256 págs. - 14.50€

Mashiki Honda tiene veinticuatro años y ha heredado una famosa librería de Tokio a la que acuden numerosos bibliófilos y donde a él mismo le gusta olvidarse del mundo exterior. Su amigo Taichi Senagaki, de carácter sociable y despreocupado, tiene veinticinco y es mayorista de libros usados. Los dos se criaron como si fueran hermanos mientras el abuelo de Mashiki les enseñaba a valorar los libros antiguos. Sin embargo, un verano sucedió algo que cambió su relación y el curso de los acontecimientos...

Cuando una viuda se ofrece a venderles su biblioteca, ambos se trasladan a una casa perdida entre las montañas para tasar sus libros. Será entonces, al examinar los viejos volúmenes, cuando por fin se vean obligados a enfrentarse a ese pasado que tanto los marcó.

10 de noviembre

Confesiones de una chica invisible, incomprendida y (un poco) dramática (Confesiones I) - Thalita Rebouças - Editorial: Planeta - 336 págs. - 16.95€

Tetê acaba de mudarse a casa de sus abuelos en Copacabana, Río de Janeiro. Su padre perdió el trabajo, tuvieron que vender el apartamento familiar y su vida ha dado un vuelco enorme. Además de su intimidad —ahora comparte espacio con cinco familiares excéntricos y agotadores— también ha perdido todos sus referentes; sin mencionar lo mal que le va en el amor... pero por lo menos le queda su hobby, cocinar y, por supuesto, disfrutar de las delicias resultantes.

La parte positiva es que se ha librado de su antiguo instituto, donde la acosaban por su peculiar manera de ser; la negativa es que ahora le toca volver a empezar en un nuevo instituto donde no conoce a nadie. Tanta novedad la tiene de capa caída. Pero pronto se dará cuenta de que igual estaba siendo un poco dramática; el primer día de clase conoce a Davi, un chico nerd un tanto particular y a Zeca, un chico gay, jovial y extrovertido, cuya actitud positiva es contagiosa.

Con este nuevo grupo de amigos Tetê está feliz, incluso fantasea de nuevo con el amor: Dudu le llama la atención, aunque tampoco es del todo indiferente a Erick, el chico más guapo del instituto...

Nuestros poderes ocultos (Nuestros poderes ocultos I) - Caroline O'Donoghue - Editorial: Molino - 464 págs. - 18.00€

Las sagaces lecturas del tarot de Maeve la convierten en la comidilla del colegio, hasta que una compañera de clase saca una carta escalofriante y desconocida... Y después desaparece.

Una corte de llamas plateadas (Una corte de rosas y espinas IV) - Sarah J. Maas - Crossbooks - 736 págs. - 16.95€

Desde que fue forzada a meterse en el Caldero y se convirtió en alta fae en contra de su voluntad, Nesta Archeron lucha por encontrar su propio lugar dentro del extraño y letal mundo en el que habita. A su temperamento irascible se suma la dificultad para superar los horrores de la guerra con Hybern y todo lo que perdió en ella.

Mientras que Cassian, miembro de la Corte Noche de Rhysand y Feyre, es designado para entrenar a la incontrolable Nesta y entre ellos se enciende el más ardiente de los fuegos, las traidoras reinas humanas forjan una nueva y peligrosa alianza que amenaza la frágil paz establecida entre los reinos. Y la clave para detenerlas podría depender de que Cassian y Nesta logren superar sus inquietantes pasados.

En un mundo arrasado por la guerra, Nesta y Cassian deberán enfrentarse tanto a sus monstruos interiores como a los que acechan en el exterior, y buscarán la aceptación –y la curación– en brazos del otro.

11 de noviembre

Antes de diciembre - Joana Marcús - Editorial: Montena - 496 págs. - 17.95€

Para Jenna Brown, su primer año en la Universidad suponía alejarse de su familia y sus amigos y enfrentarse al mundo por primera vez en su vida.

Su novio le había dejado claras sus intenciones: a partir de ese momento, tenían una relación a distancia y abierta. Ambos podían hacer lo que quisieran porque sabían que se querían el uno al otro.

Así que no pasaba nada si no dejaba de acercarse al mejor amigo del novio de su compañera de habitación, ¿no?

De todos modos, ¿qué importaba si estaba con él en ausencia de su novio? Todo volvería a la normalidad en diciembre. ¿Cambiaría algo?

Tenía hasta entonces para descubrirlo.

15 de noviembre

Karma al instante - Marissa Meyer - Editorial: Hidra - 480 págs. - 18.00€

Pru vive en una ciudad costera y, tras una noche de fiesta con sus amigos, descubre que acaba de adquirir una sorprendente habilidad: desatar karma al instante.

Sin pensárselo dos veces, Pru comienza a usar su nuevo poder para castigar a cotillas que se dedican a extender rumores o a vándalos maleducados… Pero hay una persona con la que no parece funcionar: Quint Erickson, su compañero de laboratorio, que es un vago redomado. Quint es, además de irritantemente atractivo, impresionantemente noble, y resulta toda una experiencia verlo trabajar en el centro de rescate de animales marinos.

Cuando Pru se resigna a trabajar en el centro de rescate por un crédito extra, comienza a descubrir cosas acerca de las crías de nutria, de los desastres medioambientales y de cómo funciona el amor… no necesariamente en este orden. Sus nuevas habilidades pronto le mostrarán lo fina que es la línea entre la virtud y la vanidad, entre la generosidad y la avaricia… el amor y el odio… y el destino.

La furia y el laberinto (Olympus III) - Iria G. Parente, Selene M. Pascual - Editorial: Nocturna - 528 págs. - 17.00€

Marte, 2635. Olympus es una gran corporación que se extiende por la galaxia y divide a la sociedad en trece Servicios basados en las funciones de los antiguos dioses olímpicos. Para hacer frente a la amenaza de un grupo rebelde que pretende desestabilizar el sistema, Zeus crea HÉROE, una aplicación colaborativa que ofrece una gran recompensa a quienes consigan cazar a los insurrectos y, sobre todo, a su cabecilla, Asha Amartya.

 

Tess necesita la recompensa: es su oportunidad de alcanzar algo que siempre ha deseado y sacar a sus amigos de la pobreza.

 

Talía, en cambio, no busca el dinero: solo quiere saber qué le pasó a su hermano hace años, y encontrar a Asha podría darle todas sus respuestas.

 

Pero lo que parecía sencillo para una profesional de la tecnología y un equipo de mercenarios va a demostrar ser mucho más desafiante de lo que nadie había imaginado.

16 de noviembre

A la caza del diablo (A la caza de Jack el Destripador IV) - Kerri Maniscalco - Editorial: Puck - 576 págs. - 22.00€

Audrey Rose Wadsworth y Thomas Cresswell han aterrizado en los Estados Unidos, una tierra salvaje e intrépida comparada con las elegantes calles de Londres. Aunque, al igual que Londres, la ciudad de Chicago esconde muy bien sus secretos más oscuros. Cuando acuden a la Feria Mundial, un evento único, empiezan a dar con informes de personas desaparecidas y asesinatos sin resolver.

Audrey y Thomas comienzan sus investigaciones, que los conducen a un asesino en serie diferente a cualquiera que hayan visto antes. Identificarlo es una cosa, capturarlo es otra, especialmente dentro del Hotel Asesinato, que construyó como su aterradora guarida de tortura.

¿Podrá Audrey Rose, junto con su verdadero amor, resolver finalmente el último enigma? ¿O fracasará frente a su adversario más perverso?

Esta mentira te matará - Chelsea Pitcher - Editorial: Puck - 320 págs. - 16.00€

Di la verdad o acepta las consecuencias.

Hace un año hubo una fiesta.

En esa fiesta alguien murió.

Cinco adolescentes estuvieron implicados en esa muerte, y hasta ahora nadie ha dicho la verdad.

Pero esta noche, los cinco supervivientes llegan a una mansión aislada en las colinas, esperando competir en un concurso con un gran premio: 50.000 dólares. Por supuesto... algunas cosas son demasiado buenas para ser verdad.

Ahora, los jóvenes se dan cuenta de que han sido convocados por una persona empeñada en vengarse; alguien que no se detendrá por nada ni por nadie con tal de descubrir lo que realmente sucedió aquella noche, un año atrás.

Llegaron cinco jóvenes, pero… ¿cuántos se marcharán?

¿La verdad los liberará?

¿O sus mentiras los destruirán a todos?

La tierra de Más Allá (Furthermore I) - Tahereh Mafi - Editorial: Puck - 352 págs. - X€

En un mundo donde todo es magia y color, Alice destaca por todas las razones equivocadas.

Han pasado casi tres años desde el día en que Padre desapareció de Farenwood. Lo único que llevaba consigo era una regla en el bolsillo, pero Alice Alexis Queensmeadow está decidida a encontrarlo. Quiere mucho a su padre, incluso más que a las aventuras que tanto la divierten; y ahora tendrá que embarcarse en una para encontrarlo. Pero es difícil imaginar cómo una chica sin color ni talento mágico podría ser la heroína de cualquier gran aventura.

Alice viajará a través de la mítica y peligrosa tierra de Furthermore, donde abajo puede estar arriba, el papel tiene vida propia y la izquierda puede ser la derecha; lo bueno puede ser malo y lo malo, bueno. Y su único compañero será un niño llamado Oliver, que tiene secretos que debe desentrañar. Alice necesitará de su ingenio para sobrevivir en Furthermore y tendrá que aferrarse a la magia del amor frente a la incertidumbre y la pérdida.

17 de noviembre

Sin miedo (Bad Ash II) - Alina Not - Editorial: Crossbooks - 480 págs. - 16.95€

La vida de Ashley Bennet ha cambiado mucho desde que hizo un trato con el chico más popular del instituto, y ahora parece tener al alcance de su mano todo aquello con lo que llevaba tiempo soñando.

Cameron Parker ha conseguido su propósito y, sin embargo, parece haber perdido mucho más de lo que creía poder llegar a ganar. A veces, la vida te altera por completo los planes. Y todo se complica cuando debes elegir entre la amistad y el amor.

Y esa es una decisión que puede cambiar su vida para siempre.

18 de noviembre

La última descendiente - Rick Riordan - Editorial: Montena - 416 págs. - 16.95€

La Academia Harding-Pencroft no es un instituto normal: de sus clases salen los mejores exploradores submarinos y los navegantes más prestigiosos del mundo, que compiten en condiciones extremas divididos entrelas casas Delfín, Cefalópodo, Orca y Tiburón. Ana Dakkar, una brillante estudiante de primer año, está preparada para la misteriosa prueba de final de curso… hasta que una terrible tragedia cambia su destino para siempre.

En una carrera contra enemigos mortales y trampas submarinas, descubrirá que el secreto más bien guardado de la escuela está en las profundidades del océano, y solo una persona podrá protegerlo...

29 de noviembre

Ley de lobos (El rey marcado II) - Leigh Bardugo - Editorial: Hidra - 640 págs. - 20.00€ 

Los lobos de acercan y un joven rey deberá enfrentarse a su mayor reto en el explosivo final de la bilogía superventas número 1 del New York Times: El rey marcado.

El rey demonio. A la par que el inmenso ejército de Fjerda se prepara para la invasión, Nikolai Lantsov deberá hacer uso de todo su ingenio y su encanto (y quizá del monstruo que habita en su interior) para ganar esta batalla. Pero puede que ni el don del rey para conseguir lo imposible sea rival para la oscura amenaza que se aproxima. 

La bruja de las tormentas. Zoya Nazyalensky ha perdido demasiado en la guerra. Ha visto morir a su mentor y resucitar a su peor enemigo. Hará lo que haga falta para no tener que enterrar de nuevo a un ser querido. Ahora, su deber es aceptar plenamente sus poderes para convertirse en el arma que su país necesita. No importa lo que le cueste.

La reina de los lamentos. Nina Zenik se arriesga a morir al infiltrarse en la capital de Fjerda. Y quizá su deseo de venganza le arrebate a su país la oportunidad de conseguir ser libre y a Nina la de lograr que su corazón sane al fin.

Rey. General. Espía. Juntos deberán hallar un modo de forjar un futuro en mitad de las tinieblas. O ver cómo cae una nación.